惊艳亚洲的宝藏设计师,把东方文化玩出了新花样

2020-10-16 15:03:24
“久在樊笼里,复得返自然。”

都市中人,举目都是林立的高楼,看惯了四角四方的天,更渴望呼吸一口自然的空气。

作为现代人的久居之地,房屋,总是寄托着我们对于生活的想象。

好的居所,往往是自然、舒适,能让人回归自我之处。

人们内心深处返璞归真的愿望,成为设计师杨邦胜在工作中所秉持的核心理念:

美好的设计,应该是看不见的设计,让美在自然而然中发生。

作为一个非科班出身的设计师,杨邦胜深耕酒店设计领域25年,与团队设计完成了600余家国际五星级酒店,是如今中国酒店设计界的领军人物。

那份对于自然的热爱,始终贯穿在他的设计之中。

惊艳亚洲的宝藏设计师,把东方文化玩出了新花样(来源:~)

网易文创、网易新闻联合碧桂园集团、广东博意建筑设计院,跟拍了多位室内设计师,出品“居住在中国”系列访谈第五期《让美在自然中发生》

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生长在自然之中

每一位设计师心中,都有一个设计的原点。

杨邦胜的设计原点,则源自童年乡村生活的美好经历,和他对于自然的理解。

他的故乡位于四川大竹,那里生长着大片的竹林,院子里长满青苔。

故宅的墙面是夯土砌的,屋顶是瓦片搭的,门窗都没有油漆,每当下雨的时候,他都能听见雨滴落在瓦片的声音,滴答作响。

伴着阵阵蛙声、蝉鸣,儿时生活中触手可及的一切,都是质朴的、原生态的。

这样的成长环境,在他骨子里种下了对于美和艺术的敏锐感知。

90年代初,还没有“室内设计师”这个概念。一开始,杨邦胜选择和父亲一样,在家乡做一名美术老师。

1994年,偶然听说了“室内设计”专业后,面对家人和朋友的不理解,他毅然选择“北漂”,进入中央工艺美术学院环艺系学习。

2005年,经过10年的成长和历练,杨邦胜在深圳创办了YANG设计集团。

他率领近500人的设计团队,坚持地域文化的国际表达,登上全球酒店设计百大排行榜第五,从一个“半路出家”的设计师,成为中国室内设计领域的开拓者与先行者。

一项项荣誉头衔的背后,是杨邦胜的不忘初心,他始终追求着一种“自然造物”的设计哲学,找寻儿时记忆中,那种自然、质朴、温润的状态。

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在设计中回归自然

作为中国第一批从业的室内设计师,杨邦胜曾有过很多空间类型的尝试。

大剧院、国际会议中心、机场、高级写字楼......他自称是个比较“杂”的设计师。

但纷繁多样的项目中,杨邦胜始终对酒店设计情有独钟。

他至今还清晰记得第一个从构思到设计都由他独立完成的作品——深圳圣廷苑酒店。

也是这一项目,让他拿下了亚太区室内设计大奖赛“酒店类金奖”,成为当时鲜有在国际上斩获大奖的设计师。

而真正展现出属于他的独特设计理念的,是深圳的“回”酒店,这也是杨邦胜创作生涯中具有重大意义的一个作品。

2010年,设计“回”酒店的时候,杨邦胜刚刚从欧美游历归来。当时中国主流酒店设计的风格是跟着欧美风格走的,追求高大上、金碧辉煌的视觉效果。

但在杨邦胜看来,东方和西方是有差异的,不是西方、欧洲的就是最好,中国也有东方的美,也有属于我们自己的文化属性。

“以旧为美,以拙为美,以安静或平和为美”,或许才是更接近中国角度的自然之美。

为了体现这种东方意蕴,杨邦胜在“回”酒店的设计中,加入了两个巧思。

其一是材料。

所有设计用到的材料,几乎都是哑光的,没有金属,大理石,甚至连玻璃都极少采用。

深圳“回”酒店/《安邸AD》2017年10月刊,摄影师雷坛坛

这种不透光的质地,是他心目中“以拙为美”的低调美。

其二是新东方文化元素的运用。

在酒店空间中,鸟笼、红灯笼、算盘等颇具中式风情的元素随处可见,现代抽象的处理手法,让整个空间充满了东方文化的意境。

深圳“回”酒店/《安邸AD》2017年10月刊,摄影师雷坛坛

同时,杨邦胜还在寸土寸金的市中心,在酒店的顶层,开辟了一大片水景,做了整面的绿植墙壁,将代表着自然的“山水”引入其中。

深圳“回”酒店/《安邸AD》2017年10月刊,摄影师雷坛坛

闹中取静,傍水而居,有花草、有鸟鸣,和自然相依,与天地为伴。

就像酒店的名字“回”一样,这既是设计上由西向东,是东方意境的一种回归;也是让酒店设计能够像家一样,成为居住者心灵的皈依之地。

对杨邦胜本人而言,这更是他在作品风格上的一次探索,向自然造物回归。

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回归一种诗意的生活

乡间的印记塑造了杨邦胜,如今已知天命的他,仍在用一生回归童年。

对于自然,他有一种本能的亲近。

他在天地花草间寻找灵感,极力探索东方意境的表达。

对他来说,自然就是一种意蕴,一种神采,一种味道。

在很多人看来,比起设计师的身份,杨邦胜似乎更像个逍遥的隐世高手。

在他的身上,很难看到被现代科技沾染的痕迹。

工作之余,他最大的爱好就喝喝茶,看看书。

茶叶是他极为钟爱的神奇植物,一片树叶中完全累积了大自然的精华,渗透着自然的味道。品不同的茶,品的是周边山的味道,雨露的味道,自然的味道。

这对他的设计灵感有着极大的激发,喝茶已经成为他生活的一部分。

在他的办公室有小茶台,公司招待客人有大茶室,回到家,也把自己的房子专门辟出一间茶室。

人常说茶如人生,杨邦胜很认可这句话,中国茶历久弥香、先苦后甘的特质,符合他对生活的理解。

“西方是酒文化,中国是茶文化。酒文化越喝越兴奋,中国的茶叶越喝越安静,让人养心养身。”

“喝茶的时候让它先苦后甜,喝到回甘,你会觉得这就是生活的道理,茶跟生活文化息息相关。”

除了好茶,和很多设计师一样,杨邦胜还喜欢收藏一些小物件。

走到一个新的地方,他习惯把对自己路子的小玩意儿带回来,收藏那段旅行的纪念,让它产生更多的回忆。

印象最深刻的一次,是在日本京都,他在街头闲逛时发现了一个老茶盘,松木的味道扑面而来,主人跟他说茶盘差不多有一百年的历史了。

看到茶盘那种天然纹加包浆的状态,他瞬间被吸引,“它进入到时间了,被时间打磨印记,产生这种自然美。”

这样的朴拙之美,让杨邦胜觉得非常难得,毫不犹豫地把它带了回来。

就像他所挚爱的这些事物一样,杨邦胜也一直浸润在自然的意蕴中。

自然给予了他创作的灵感,也悄然影响着他的人生。

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让美在自然中发生

每个人对好房子的理解不同,在杨邦胜看来,相比技术,情感更是必需品。

好房子是有情感的,它应该跟主人有对话,让主人生活在当中,能感到安心和自在。

这种理念,也被他运用到了对工作室的设计和改造之中。

2015年,给新的办公室选址的时候,杨邦胜特意避开了高大上的写字楼,选择了拥有很多大树和竹林的松园。

松园别墅原本是荒废的老旧宾馆,里面的结构基本都坏掉了。杨邦胜透过这些钢筋水泥,看到好几棵十人合抱粗细的参天老树,立马有了主意。

设计办公室时,他便有意借景,把能敲掉的墙都敲了,换成一面面大玻璃窗,让四季变幻的自然成为空间流动的艺术画。

在松园的院子里,杨邦胜很“任性”的修了一个茅草屋,用稻草漆刷墙面,并在里面搭了一个大的灶台口。

设计的灵感便是源自童年记忆:刚到松园时,杨邦胜看到周边丛生的树木,就想起小时候和家人一起生活的经历。

母亲做饭时燃起的灶火,是他心中抹不去的温暖回忆。

不论是设计、工作还是生活,杨邦胜总是倾向于“做减法”,去繁从简,释放出别样的生命力和美感。

大音希声,大象无形,这种返璞归真的理念背后,包含着他对人与自然相处之道的探讨。

或许,真正有温度的设计便是如此——

不是制造美,而是让美在自然中悄然生长,绽放于浑然不觉之时。

在设计师杨邦胜眼里,好的房子,应该是舒服简单的。

舒服,在于单纯质朴,大巧不工;简单,在于轻松自在,不必过于隆重。

正如居住在中国的设计理念,倡导人居与自然和谐共生,融为一体。

网易联合碧桂园以及博意设计举办“居住在中国——样板间设计大赛”,致力于寻找最懂中国人居住的设计人才。

国内著名设计师皆集结于此,展现自己对自然“人居”的不同理解和阐释。

自由生长,回归自然,既是对生活之美的体悟,也是对心灵的一种滋养。

作为本次大赛的合作方,碧桂园从人的居住需求出发,强调真诚自然理念,启动健康住宅体系升级:

在追求高质量发展的同时,也坚持健康产品的价值理念,关注卫生和影响人体健康舒适的产品因子,切切实实地为消费者提供更健康的人居生活,满足人们内心最深处的情感需求。

让居所能够从容呼吸,探寻自然造物之美。

设计师作品图来源:《安邸AD》17年10月刊,摄影师雷坛坛